Sanremo 2025, le pagelle della prima serata del Festival

Uno dei più attesi. L'orchestra valorizza il brano rispetto al pre-ascolto. La sua voce è una carezza e d'altra parte non poteva andare in pianura chi conosce la bellezza delle Alpi Apuane che fanno ombra: Francesco ci insegna ad assaporare ogni momento, ogni attimo delle nostre giornate. (IL TESTO DELLA CANZONE)

L'Ariston si vede che non gli fa più paura, lo si nota fin dal look di un bianco ottico elegante ma sotto la giacca niente. Che fa molto sotto il vestito niente. Sembra ipnotizzato più che ipnotizzatore e il ritmo delle cose è zefiro e non bora. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Un ritorno gradito, un ritorno atteso, elegante, raffinata, uno strascico da principessa. Veronica si interroga sull'amore che brucia, con la sua voce graffiante ci porta nei misteri dei sentimenti "serenamente". Regale. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Un napoleonico dopo Waterloo un po' come l'afflato taumaturgico del testo che di certo stordirà quella Gen Z che è sballottata tra il desiderio di un amore che si infiammi e l'eutanasia dei sensi di colpa. Parte reduce finisce stripper. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Tim Burton li avrebbe messi subito sotto contratto. E' vero, il brano è molto ruffiano ma ha una sua liturgia drammatica, racconta gli amori che non conoscono i baci ma gli emoticon. Per Francesca e Fausto i primi applausi della sala stampa. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Da togliere il fiato. L'universalizzazione romantica di una vicenda privata. Qui non c'è nulla da commentare, solo da ascoltare e comprendere che questa è poesia. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Che ritmo che porta all'Ariston questa signora della musica "forte, tosta, indipendente". La performance sarebbe stata più convincente se la combattente Marcella avesse accompagnato col corpo le idee. Insomma un dancefloor che ha smarrito qualche bpm. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Uscito da una pagina di Bram Stoker per morderci sul collo. Sono bastati due versi per sedurre il suo senato. E' un inno all'incoscienza che esclude dalla partita Dorian Gray. E, ribadisco, la tromba sul finale è una pennellata di Van Gogh. Malizioso e ammaliatore. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Bella, più bella stasera nostra signora della canzone. Elegante, principesca, Giorgia accende la luce e vince la solitudine: elisir d'amore con una voce e nessuno di noi avrà più paura del buio: interiore ed esteriore. Standing ovation all'Ariston e in sala stampa. (IL TESTO DELLA CANZONE)

La canzone, anche quella d'amore, è politica. Guglielmo da Torino riesce a (s)drammatizzare tanti luoghi comuni che a noi sembrano contemporanei ma in realtà non hanno età. Forse non comprenderemo, seguendo le parole di Willie gli esseri umani, ma di certo ci aiuterà a essere un po' più umani. (IL TESTO DELLA CANZONE)

La signora in rosso è incantevole. Rifulge nell'austero Ariston e legalizza il banditismo del cuore. Grazie a lei è naturale rubare i sogni... siamo tutti Diabolik ed Eva Kant. Elettrica (IL TESTO DELLA CANZONE)

Spavaldo e guascone, guardato a vista dalla signora al quarto piano che stende il suo bucato. Una ballad coraggiosa che tratteggia la generazione dei ventenni senza il timore di ipnotizzare i genitori e i nonni perché il suo ridere, piangere e fare l'amore sono sentimenti universali e senza tempo. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Argentea come una venusiana, come una divinità questa volta alza l'asticella della difficoltà e vola oltre l'ostacolo: qualche decibel in meno per una voce intensa e perfetta per descrivere la melanconia. Splendida. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Una street song ballabile, contaminata e degna di un alchimista del suono. Il palco diventa una pista da ballo per questa strana compagnia. Intrigante l'incipit quasi morriconiano. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Parole che ci proteggono dal freddo che c'è stato e che cercano la pace. Confermo l'opinione dei pre-ascolti, una preghiera laica, inquieta affidata a una voce vibrante. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Nel testo si chiede a Roma, ancora una volta, di non fare la stupida stasera. E sempre riflettendo sul testo la struttura è quella di un dialogo. Non sono parole leggere, c'è sofferenza, c'è melanconia, c'è un senso di vuoto che è un pugno nello stomaco. La grande sorpresa di questo festival, quello che non ti aspetti! (IL TESTO DELLA CANZONE)

Questa inimitabile polistrumentista pugliese celebra un sentimento puro che si esprime senza riserve. In un mondo dove spesso i sentimenti vengono sacrificati  per paura di essere giudicati, questo brano rammenta che amare è essere autentici.  (IL TESTO DELLA CANZONE)

C'era da aspettarselo che sarebbe arrivato a Sanremo con un brano cantautorale e a maggior ragione diventa identitario indossare una giacca nelle cui tasche c'è la polvere del viaggio. C'è una nuova stella polare a proteggerci. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Una essenza melodica che ogni tanto pare frenata, la sensazione è che la band vorrebbe spingere di più ma si ferma un attimo prima di farsi Rock. Un eccesso di timidezza che non trasmette il giusto tormento alla frase "forse è vero siamo fatti tutti e due per qualcun altro". (IL TESTO DELLA CANZONE)

La rinascita della Soccins come si chiama sui social. Quella che è stata la mia grande delusione dei pre-ascolti, nella prima serata del festival è risorta. L'araba fenice del Pop ha conquistato l'Ariston. Brava brava, il suo termometro ha riportato in alto la temperatura.  (IL TESTO DELLA CANZONE)

Una favola moderna (anche se un po' triste), una boccata d'aria fresca. Il cantautore toscano parla di una generazione che, più di altre, fatica a realizzare i suoi sogni in un mondo che ci vuole inaffondabili quando siamo sempre in equilibrio precario.  (IL TESTO DELLA CANZONE)

A Sanremo c'è una installazione, sul lungomare, dove entri, schiacci un bottone ed "esplode" il battito di Federico. Sul palco era una maschera inespressiva e questo ha penalizzato, e non poco, la forza del suo messaggio. La sua non è una canzone semplice, ci vorrà un po' di tempo ma arriverà. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Immagini di un romanticismo meraviglioso, quasi sudamericano, un po' surreale per le sensazioni che trasmette. Questo pezzo andrebbe ascoltato con gli occhi perché "senti che forte il vento, vento che non si posa". Temerario, un capitano coraggioso all'Ariston. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Scende quelle scale con sicurezza e si mangia il palco in pochi secondi. Sembra più grande e matura dei suo 18 anni. La treccia ribelle la aveva promessa, le geometrie dell'abito si armonizzano con il senso di rinascita che è l'anima del brano. E che voce! Maestosa. (IL TESTO DELLA CANZONE)

E' l'artista che più può rivoluzionare questo Festival per la sua unicità. Candore e provocazione. L'elemento che rende un testo intenso...unico va colto nella chiusa del brano: "E se capissi perché contano sempre più le idee, rimangono negli occhi della gente, hanno più potere della rabbia, tu difendile". Travolgente. (IL TESTO DELLA CANZONE)

L'odore del caffé sembra di sentirlo. E' un romanzo di formazione questo pezzo, è la rivincita di chi dal suo quartiere poteva essere inghiottito. E invece ne è uscito a testa alta e oggi spiega che il vero nemico è l'orgoglio. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Sfida la forza della fisica, fino a fare crollare una grondaia, e quella di gravità, per fare evaporare le lacrime. Elegante, matura va oltre il concetto di canzone, quello di Francesca è un cantico, è una elegia. Paradisiaca. (IL TESTO DELLA CANZONE)

Ormai ho la certezza che hanno l'estate nel cuore, che alle loro spalle un Eolo personale ha scelto di soffiare vento caldo quando Stash e compagni accendono la musica. D'altra parte chi non sogna un vita senza inverni? Metereologi. (IL TESTO DELLA CANZONE)