"Singolarmente", i 23 singoli usciti e da non perdere

In Porta Pia, Coca Puma si confronta con due grandi tematiche in contrapposizione tra loro: l'amore e la paura della solitudine. Un conflitto raccontato attraverso una voce dolce e melinconica, a tratti nervosa e spezzata

Respirare di Dae è un racconto in due episodi di una coppia che accetta con il tempo di dividersi. Nel ritornello i consigli di chi ha amato davvero e vuole lasciare in consegna le speranze di un futuro roseo anche se distanti

Pratovecchio di Edodacapo è un brano che parla delle insicurezze e degli scudi che si formano a seguito di una rottura importante. Dell'indecisione, della confusione, dei dubbi, del mettersi in discussione: provare ad andare avanti guardandosi sempre indietro e riflettere su cosa si è lasciato

Nervous di Etta si ispira al personaggio Jason Voorhees, protagonista della saga horror Venerdì 13. Il Jason 2.0 di questa artista è un personaggio sociopatico, aggressivo e totalmente privo di empatia, ma allo stesso tempo colorato e autoironico  

Fenice in Haiku racconta una relazione intrisa di desiderio e segreti che sfida ogni limite. Il testo malinconico e introspettivo dipinge un quadro di emozioni profonde, mentre la magia della musica offre la speranza di redenzione

Sotto Casa è il brano d’esordio di Franci Nina: la canzone si rivolge a un amore perduto, lontano. In particolare racconta una figura che con il passare del tempo si fa sempre più indefinita e rischia di assomigliare a un sogno, a una fantasia piuttosto che alla realtà

Due Sorsi di Gabriele Rappoli trae ispirazione dalla profonda emozione suscitata dalla bellezza, che evoca ricordi e sensazioni contrastanti. il titolo rappresenta gli occhi di una donna, da cui scaturisce un desiderio intenso ma anche una consapevolezza dolorosa dell'irreversibilità del tempo. La metafora del vino che scorre rappresenta la vita e il desiderio di assaporarne ancora la preziosità

Non sono perfetto di Geepsity è un brano malinconico dalla melodia pop e da un testo che, con la personalissima poetica dell’artista, parla d’amore e dell'amaro che lascia la fine di una relazione

Con Respirami gli Hazy Rash offrono una riflessione profonda sulle sfide dell'addio e sull'incapacità umana di lasciare un'impronta positiva senza lasciare segni dolorosi. Il brano si presenta come una metafora ma non troppo di quel delicato equilibrio tra l'addio e la promessa di un ritorno incerto

Work in Progress degli In June è un dipinto vivido di conflitti interiori, della difficoltà di creare legami genuini. La canzone è ricca di metafore per esprimere la gravità delle sensazioni che nascono dalla solitudine, e dalla ricerca di una crescita personale

Il cantautore e sassofonista pugliese Rocco Iocolo, in arte LaBrass, torna con un nuovo singolo, Ninna nanna dei perdenti, dedicato a tutti i genitori distanti dai propri figli

Hooligans di Lucilla è un brano pop moderno che racconta una storia d’amore ai tempi della GEN Z. Sonorità elettroniche e un ritmo incalzante accompagnano un testo ricco di metafore

Edera di Menta si presenta come una confessione personale e sussurrata all’orecchio attraverso cui l'artista riesce a esprimere sensazioni ed emozioni complesse che caratterizzano la condizione umana

Seta Fina di NYX è un brano soft pop intimo in cui l'artista si mostra desiderosa di esplorare e condividere senza riserve l'autenticità dell'esperienza personale

Paolo Mansanti in Vivere e Basta mostra come vive e vede il mondo, è una specie di manifesto esistenziale in cui invita tutti a vivere la vita intensamente e autenticamente, senza false sovrastrutture ma tuffandosi direttamente nelle cose

Asfalto di Samia è un'ode all'indipendenza mentale, emotiva ed economica. Un brano disturbante, dedicato alla potenza della donna e alla sua meravigliosa complessità: il “daddy” descritto da Samia rappresenta quel mondo maschile, altamente stereotipato, che mosso dal narcisismo non vede chi ha di fronte, prende senza dare, consuma e nega

Panna di Sonogiove può somigliare a tutti gli effetti a una dedica d’amore per la propria metà, dalla descrizione di tutto quello che fa una coppia, dalla spesa insieme al guardare una serie TV, invece altro non è che una dedica dell'artista alla sua prima vera fan ovvero il suo criceto

Male di Tekla è un brano dall'atmosfera inquietante e ammaliante, con sonorità che si alternano tra dolcezza e amarezza. La tematica centrale è la tossicità delle relazioni, quando si resta imprigionati in rapporti dove più che gioco d’amore avviene un gioco di potere

Sushi misto di Udi rappresenta una vera e propria metafora gustosa e ricca di simbolismo: come una cena al sushi diventa un'esperienza che valica il semplice nutrimento fisico, allo stesso modo questa release è un invito a nutrire l'anima. È una celebrazione del cibo come conforto, come balsamo per le ferite, e come carezza per prendersi cura di sé e dei propri desideri