Film-concerto, perché la musica dal vivo sta conquistando le sale

La trionfale accoglienza che ha avuto al Festival del Cinema di Venezia fuori concorso “Oasis: Don’t look back in anger”, il documentario sul reunion tour della band dei fratelli Gallagher, ci conduce verso una lunga e ricca stagione di alleanza strategica tra i concerti e le sale cinematografiche, con il chiaro obiettivo di moltiplicare pubblico, esposizione mediatica e incassi. L’evento Oasis Il docufilm sugli Oasis diretto da Will Lovelace e Dylan Southern e scritto da Steven Knight - l’ideatore della popolare serie tv Peak Blinders - è fondamentalmente la cronaca della reunion della band, a seguito di 15 anni di silenzio e litigi tra i due fratelli, e che ha portato a un tour mondiale da 2,23 milioni di spettatori e 405,4 milioni di dollari di incasso. Ma il documentario, oltre alle parti dedicate ai concerti, racconta una storia di perdono e accettazione con la cronistoria della band e le parti delle prove che rivelano il complesso rapporto tra i due fratelli. Anche questo film viene proposto come un evento globale: dopo la premier di Venezia ieri sera, è prevista un’altra anteprima internazionale in un grande cinema di Leicester Square a Londra. Poi il 10 settembre uscirà nelle sale di mezzo mondo e, in autunno, sulla piattaforma streaming Disney+ che lo ha co-prodotto. Altri film-concerto nei prossimi mesi Come anticipato, questo autunno vedrà nelle sale cinematografiche molti docufilm che hanno come oggetto un concerto o un tour di artisti e band pop-rock. Partiamo dall’Italia con “Ultimo - Tutto. Live a Tor Vergata” il film-evento diretto da Giorgio Testi che unisce le immagini live del concerto del 4 luglio che ha riunito 250mila persone a backstage esclusivi e momenti privati del cantautore romano e che sarà nelle sale dal 22 settembre. La scorsa settimana è uscito “Katy Perry: The Lifetimes Tour - Live From Paris” la riproposizione dell’ultimo tour della popstar americana che ha fatto tappa anche in Italia al Lucca Summer Festival. Il film diretto da Paul Dugdale è altamente spettacolare, realizzato con ben 60 videocamere nelle due date parigine del tour e che in una sala con un grande schermo e un buon audio offre una cosiddetta esperienza immersiva. A ottobre sarà la volta di “Queen Budapest”, ovvero lo storico concerto del 1986 dei Queen restaurato in formato 4k partendo dalle riprese originali in 35 mm presso gli studi neozelandesi Park Road Post Production del premio Oscar Peter Jackson . Un nuovo business Portare il film-concerto al cinema è semplicemente un nuovo business. Si prevede che il docufilm degli Oasis possa generare un incasso globale al cinema tra i 20 e i 40 milioni di dollari. L’interessamento a questa categoria di lungometraggi da parte del circuito Imax - il sistema di proiezione ad alta risoluzione reso ancora più celebre quest’anno con l’Odissea di Christopher Nolan - fa capire che questi film incassano e anche molto. Se oggi i concerti dal vivo vengono trattati e comunicati come degli eventi, il film-concerto non fa altro che amplificare il concetto a un pubblico molto più vasto e a un alto incasso. I biglietti dei film infatti hanno mediamente un prezzo più alto rispetto ad un normale film: quelli del film di Ultimo partono da 15 euro, mentre i biglietti degli Oasis arrivano anche a 35 euro con abbinamento a un altro evento fisico - come un dj set - a seconda delle città. I numeri del passato Il fenomeno dei film-concerto al cinema non sono certo una novità: nel 2022 il film concerto dei BTS a Seul registrò un incasso globale in un solo giorno di 32,6 milioni di dollari, oppure il film dell’Eras Tour di Taylor Swift che nel 2023 incassò solo al cinema 267 milioni di dollari. Anche in Italia ci sono stati dei casi di enorme successo: nel 2011 Ligabue fu il primo a portare al cinema il suo trionfale concerto al Campovolo incassando 1,36 milioni di euro, mentre nel 2017 fu la volta di Vasco Rossi, il film concerto a Moderna Park incassò oltre 687 mila euro in cinque giorni con quasi 50 mila spettatori. Non solo mainstream Non si tratta solo di fenomeni mainstream per grandi numeri: il binomio concerti-cinema funziona anche per le situazioni più indipendenti e di nicchia, ma di grande qualità. Ad esempio, il regista Premio Oscar Paul Thomas Anderson ha infatti diretto il concerto di Cameron Winter, il giovanissimo cantante della band newyorkese di culto Geese, che ha tenuto nella prestigiosa Carnegie Hall. Insomma, per la stagione 2026/27 il binomio musica e popcorn rischia di diventare un nuovo genere, come la fantascienza o i film dell’orrore.

Cosa vedere:

Come vederlo:

Online con Sky:

Film-concerto, perché la musica dal vivo sta conquistando le sale

Michele Boroni