Chloe Slater: “La mia musica è rabbia verso le ipocrisie e il patriarcato"

Chitarre distorte, riff esplosivi, critiche taglienti al sistema capitalistico, ai conservatori inglesi, alla Brexit, al patriarcato. Chloe Slater è un'artista emergente di Bournemouth ma la sua furia travolgente sta già lasciando il segno. E potrebbe presto conquistare anche l'Italia. Indie rock, classe 2003 e in tasca il sogno di “fare musica e basta”, Chloe Slater oggi vive a Manchester, dove si dedica notte e giorno a una passione che la accompagna da sempre, quella di raccontare attraverso i suoi testi le ipocrisie e le distorsioni della società contemporanea. “Con la mia musica voglio esprimere la rabbia che tante persone provano per un mondo che fa loro del male, voglio poter usare le mie parole per ispirare le persone a cambiare le loro vite e quelle degli altri”, ha raccontato a Sky TG24 Insider. Dopo il suo album di debutto You Can't Put A Price On Fun del 2024, in cui racconta l'atmosfera post-Brexit nel Regno Unito, le disparità sociali e la cultura degli influencer, Slater ha pubblicato poche settimane fa il suo secondo EP, Love Me Please: un manifesto di ribellione e denuncia sociale, un inno alla libertà delle donne di “decidere autonomamente per la propria vita”. In una chiacchierata improvvisata, poche ore prima di salire su un palco a Dublino, abbiamo sviscerato alcuni dei suoi nuovi brani tratti da Love Me Please, e abbiamo parlato di femminismo, politica inglese, nuove generazioni, odio dilagante sui social e Harry Potter. Come è nato il suo rapporto con la musica? È iniziato quando ero piccola. La mia famiglia si dedicava sempre alla musica, in particolare mia madre amava cantare, quindi cantavamo sempre insieme. Ho iniziato a suonare la chitarra perché mio nonno lo faceva e ci divertivamo a organizzare dei piccoli “concerti” insieme. Nessuno dei miei familiari è un musicista professionista, ma tutti amano la musica. Ho ereditato questa passione dalla mia famiglia. Ci sono artisti a cui si ispira? Mi ispiro molto ai Wolf Alice, sono la mia band preferita, e agli Arctic Monkeys. Mi piacciono molto anche gli A Sound Of Thunder. Quali messaggi vuole trasmettere attraverso la sua musica? Voglio sempre che le persone si sentano ascoltate e comprese attraverso la mia musica. Voglio esprimere la rabbia che molte persone provano per un mondo che fa loro del male e voglio essere in grado di usare le mie parole e i miei testi per ispirare le persone a cambiare le loro vite e quelle degli altri. In "Nothing Shines On This Island", uno dei brani più significativi del suo EP di debutto, parla dell'atmosfera post-Brexit e racconta le difficoltà di accesso al sistema sanitario britannico. Quanto è importante per lei unire la musica ai temi sociali e politici? È molto importante per me. Credo che la mia musica sia sempre stata uno sfogo per quello che provo. Quando ho scritto Nothing Shines On This Island, il Regno Unito si trovava esattamente nel periodo post-Brexit: eravamo ancora sotto un governo conservatore e molti di noi provavano rabbia per le decisioni prese per il nostro futuro, su cui non avevamo voce in capitolo. Vedevamo solo che queste scelte si concretizzavano mentre gli standard di vita delle persone peggioravano sempre di più. La canzone esprime semplicemente la mia frustrazione e la mia rabbia. Tutti i politici del nostro Paese sono persone davvero privilegiate che non comprendono la vita e le esigenze della classe operaia o della classe medio-bassa. È frustrante che il tuo futuro venga deciso da qualcuno a cui non importa di te. So che molti provano lo stesso e sono felice di poter usare la mia musica per far sentire le persone più comprese. Tra i singoli del nuovo EP, "Love Me Please", c'è "Fig Tree". Questa canzone è un manifesto di libertà e femminismo, che punta a sradicare gli standard di bellezza imposti dalla società attuale. Che cosa rappresenta per lei questo brano? Questa canzone significa molto per me ed è un brano di cui vado molto orgogliosa. Questo pezzo esprime tutto ciò che sento riguardo al modo in cui la società impone standard di bellezza su di me e sulle persone che mi circondano. È come se fosse una mia analisi delle diverse tipologie di femminismo. Personalmente, non credo che ogni scelta fatta da una donna sia intrinsecamente femminista, penso però che ogni donna debba avere l'autonomia di scegliere cosa fare della propria vita. Fig Tree parla proprio questo: di come la società può esercitare una certa pressione sulle donne, influenzandole a prendere decisioni che non vogliono prendere o spingendole a fare cose che non vogliono fare. Alla fine della canzone io dico che non voglio farlo, che voglio scegliere io per la mia vita. Per me è davvero importante liberarsi dai vincoli del patriarcato e dalle regole della società. A proposito di questo, "Fig Tree" si chiude con un mantra: “Sceglierò una vita che sia mia”. Qual è la vita che vuole costruire per se stessa? Vorrei che la mia musica raggiungesse quante più persone possibili, vorrei suonare in concerti importanti in tutto il mondo, continuare a pubblicare album e dedicarmi a nuovi progetti. Vorrei fare tutto questo insieme ai miei amici e alle persone che amo. La mia più grande aspirazione è riuscire a essere in grado di apportare un cambiamento attraverso la mia musica e aiutare le persone in qualsiasi modo possibile. Parliamo adesso di un altro pezzo del nuovo EP, "Tiny Screens", in cui fa una dura critica agli hater sul web e ai “leoni da tastiera”. Come è nato questo pezzo? Tiny Screens l'ho scritta più o meno nel periodo in cui ricevevo un sacco di commenti d'odio online, che mi davano parecchio fastidio. In quel momento, per la prima volta, ho iniziato a guardare internet in modo più cupo. Ho trovato davvero affascinante il fatto che molte persone facciano cose così strane sul web solo per ottenere cinque secondi di fama. Quindi, sì, Tiny Screens parla di tutto questo, di come internet abbia cambiato così tanto la vita della gente. In un altro brano, "Sucker", lei dice che non "va matta per il sogno americano”. Qual è il suo vero sogno? Il mio sogno è vivere la mia vita non solo nel mio interesse, ma anche in quello degli altri. Vorrei che sempre più persone in tutto il mondo si sentissero accettate e coloro che ricoprono ruoli di potere utilizzassero gli strumenti che hanno a disposizione per fare del bene. Non desidero grandi cose, non voglio un sacco di soldi o roba del genere: a me basta solo continuare a fare musica e costruire una bella comunità di fan. Vorrei però che il mondo diventasse molto più bello di quanto non lo sia già. In "24 Hours" ripete spesso che “le vostre 24 ore non valgono quanto le mie”. Come descriverebbe le sue ventiquattr'ore? In realtà sono molto diverse ogni giorno [ride]. A volte resto in studio, altre volte sono in viaggio e trascorro molto tempo in treno o in van. Se sono in tour, vado con la mia band nel locale, montiamo tutta l'attrezzatura, facciamo il sound check, ci esibiamo e poi ceniamo. Se invece sono in studio, scrivo tutto il giorno, poi esco con i miei amici o mi rilasso a casa. Adoro Harry Potter e ultimamente sto riguardando tutti i film della saga. Lo adoro! Tra tutti i brani che ha scritto, qual è il suo preferito? Al momento credo sia We're Not The Same, che si trova nell'EP Love Me Please. Penso che sia un pezzo un po' sottovalutato: non è stato un singolo o qualcosa del genere. Sembra un po' la mia canzone d'amore, ma in realtà ha un tono piuttosto scherzoso. È un brano davvero angosciato, ma il messaggio nel suo complesso è in verità uno scherzo. Molta della mia musica è intrisa di testi satirici e mi piace questo contrasto. Credo sia molto divertente. Attualmente è impegnata in un tour insieme ad Alessi Rose. Come si sente in questo momento della sua carriera? Mi sento davvero bene. È piuttosto frenetico e, a volte, incontrare così tante persone può essere un po' estenuante dal punto di vista sociale. Io e la mia band abbiamo appena fatto tre spettacoli di fila, guidiamo molto e parliamo molto con la gente. Mi sento però davvero fortunata e grata. Non vedo l'ora che arrivi l'estate perché suoneremo in un sacco di festival. È sempre stato il mio sogno e non riesco a credere che stia succedendo proprio a me. Sì, a volte è un po' stancante, ma riesco a ritagliarmi le mie giornate all'insegna di Harry Potter e quindi va tutto bene [ride]. Farà tappa anche in Italia? Forse abbiamo qualcosa in calendario, ma non posso dire nulla. Spero! Le nuove generazioni possono, secondo lei, mettere in atto un cambiamento sociale e politico attraverso la musica? Penso proprio di sì. Credo che musica e politica siano sempre andate di pari passo e non penso che nessuno possa dire il contrario. Secondo me la musica offre tantissime opportunità per cambiare le cose. Ad esempio, io ho iniziato a fare concerti di beneficenza, raccogliendo denaro per alcune organizzazioni. Attraverso i tuoi testi puoi diffondere consapevolezza sociale e incentivare le persone a informarsi di più sulla situazione attuale del mondo. Penso che sia davvero importante ed è sicuramente possibile avviare un cambiamento attraverso la musica. Quale futuro immagina per la sua carriera musicale? Scrivere un sacco di album, fare un sacco di tour, continuare a suonare con i miei amici. Spero anche di poter iniziare a collaborare con più enti di beneficenza. Rimarrò sempre me stessa e continuerò a fare ciò che amo.

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