Progetto Arte e Cura, la profonda meraviglia diventa terapia

E se l’arte potesse diventare parte della cura? È da questa intuizione che nasce il progetto che trasforma le sale di terapia oncologica in ambienti immersivi ispirati alla bellezza, dalla Roma antica ai paesaggi naturalistici. "Arte e Cura" è un percorso che mette al centro l’esperienza delle persone durante la malattia e che punta a studiare gli effetti della meraviglia sul benessere dei pazienti. A raccontarlo a Sky Tg24 Insider è Vincenzo Valentini, direttore del Centro di oncologia dell’Ospedale Isola Tiberina - Gemelli Isola di Roma. Come nasce e si sviluppa questo progetto? “Il progetto nasce circa 15 anni fa quando, dovendo rinnovare il parco tecnologico della radiologia oncologica all’ospedale Gemelli, ci fu chiesto di definire una progettualità visionaria. Quattro anni fa poi il progetto si è allargato anche all’Ospedale Isola Tiberina e oggi abbiamo creato una rete che si estende a 5 ospedali.” Cosa c’entra l’arte con la cura dei pazienti? “L’arte esprime la vita. I nostri pazienti oncologici sono persone che sperimentano un terremoto esistenziale e la casa della quotidianità gli frana: relazioni, amicizie, futurazione… tutto è in macerie. Si rivolgono al personale sanitario per avere cura. La persona che abbiamo davanti non solo ha paura di morire, ma ha paura delle sofferenze e delle limitazioni che potrà avere durante la malattia. È una persona ricurva su sé stessa. Per prenderci cura di queste persone abbiamo deciso di creare in loro uno spiazzamento che ci consentiva di avere un'iniziale relazione. Abbiamo trasformato le nostre sale di terapia nell’Arena, nel giardino degli aranci, in Villa Adriana. Il paziente credeva di entrare nel buio e invece entrava nel Colosseo, trovava il bello e l'inatteso e si apriva. In un percorso oncologico, come in altre malattie, si cerca la vita, ma la vita è diversa dalla precedente. I pazienti sono chiamati a girare pagina e scrivere una nuova biografia, perché la complessità di quello che attraversano è tale da far scrivere un "prima" e un "dopo" ed è dentro questo "dopo" che noi operatori lavoriamo per attivare una nuova prospettiva di vita. L’utilizzo dell’arte è un grande veicolo e i gesti concreti sono i migliori”. Come avete realizzato le sale? “Per la realizzazione di queste sale ci siamo affidati solo a donazioni, perché nella nostra idea doveva essere un dono, non un’operazione di marketing. Ne abbiamo raccolte moltissime perché questo approccio è stato molto apprezzato. In questo modo abbiamo fatto moltissime cose. Per la fase dell’accudire abbiamo offerto ai pazienti dei tablet pieni di opere d’arte in modo che potessero accedere alla bellezza scegliendola in prima persona. Abbiamo sale immersive dove il paziente riceve la chemio in contesti naturalistici o durante un film a scelta, ma anche sale di terapia dove si può scegliere quale musica ascoltare e in questi spazi abbiamo riscontrato reazioni inattese. A volte i pazienti finiscono il ciclo di chemio e ci chiedono di restare ancora lì: “Io sto bene qui, posso fermarmi ancora un po'?”. Per i bambini invece ci siamo accorti che offrire arte non riscuoteva lo stesso successo e c’era meno interazione, quindi a loro abbiamo offerto una sala di terapia che è un grandissimo acquario con accesso ad un sottomarino dove i piccoli pazienti sono chiamati ad essere i capitani.” C'è un giovamento concreto? “Sì, ci siamo accorti proprio grazie ai bambini che, così facendo, avevamo bisogno di meno sedazione e meno anestesie. Questi interventi impattavano quindi sul comportamento non solo psicologico, ma anche complessivo. Così abbiamo deciso di studiarci sopra per capire se effettivamente l’introduzione dell’arte era in grado di produrre in beneficio terapeutico, se si passava quindi da una beneficialità evidente a una beneficialità dimostrata”. Come si fa a misurare questa beneficialità? “Abbiamo cercato di stabilire una profilazione delle persone e abbiamo anche misurato l’effetto dell’esposizione all’arte sui pazienti. Lo abbiamo fatto tracciando la luminosità sui volti che si ottiene quando una persona è esposta a una profonda meraviglia. Ci sono tanti aspetti neurocognitivi che stanno dietro a questa osservazione. Va detto che, nella persona esposta alla profonda meraviglia, partono anche tanti messaggi neuroendocrini che vanno nella direzione di ridurre lo stato pro-infiammatorio. E lo stato infiammatorio in una persona durante le terapie oncologiche è una grande limitazione per la terapia perché crea maggiore tossicità nei pazienti”. Come si misura la luminosità del volto? “Ultimamente l’AI riesce a tracciare l’aspetto luminoso del volto dato da questa connessione neurocognitica e neuroendocrina facendo una stima dell’età con il face aging, così abbiamo iniziato ad osservare che i pazienti ringiovaniscono quando sono esposti alle esperienze di profonda meraviglia. Di fatto misuriamo il prima e dopo delle diverse esperienze che organizziamo, dalle scuole di ballo alle visite ai musei”. Quali sono le iniziative principali? “In questo momento a Roma siamo in contatto con 14 musei che ci aprono le porte per visite riservate ai pazienti. In questi percorsi abbiamo interagito sempre più con gli operatori culturali e icona di questo percorso è l’accordo che da due anni abbiamo con il parco del Colosseo che ci apre al tramonto quando le visite al pubblico sono finite e il Colosseo è vuoto. Nel silenzio, facciamo fare ai pazienti un percorso che dai sotterranei passa nell’arena e, attraverso metafore riattiviamo quello che vivevano i gladiatori. Arriviamo a far uscire i pazienti dall’arco trionfante, che è dove uscivano i gladiatori quando vincevano i giochi. e, mi deve credere, ho visto diverse volte i pazienti piangere”. Quali sono i prossimi passi? “Di utilizzo dell’arte in oncologia e nelle neuroscienze ci sono molte realtà che stanno lavorando, è una dimensione così ubiquitaria quella di chiedere aiuto all’arte che io più vado in giro e più trovo esperienze importanti. L’organizzazione dei direttori generali ospedalieri ha progetti di human care, ovvero progetti dove l’utilizzo delle humanities all’interno delle governance degli ospedali è diventato un asset. Ci sono movimenti dall’alto e dal basso che marciano per una maggiore ubiquità di questi servizi. Il ministero dei beni culturali e della salute hanno fatto questo accordo sulla prescrivibilità dell’arte e stanno avviando le commissioni necessarie per poter definire un regolatorio per poter arrivare a prescrivere l’arte.”

Cosa vedere:

Come vederlo:

Online con Sky:

Progetto Arte e Cura, la profonda meraviglia diventa terapia

Nadia Cavalleri