Il fenomeno biopic delle popstar: storie un po' piatte ed eccezioni creative

A Hollywood da qualche anno le biopic dei cantanti stanno prendendo il posto dei cosiddetti cinecomic, ovvero i film dei supereroi che, fino alla pandemia, furoreggiavano al botteghino. In realtà le storie dei cantanti sono sempre state un “genere rifugio” degli studios per una serie di motivi: solitamente incassano bene e spesso portano agli attori nomination e premi: Marion Cotillard per la sua Edith Piaf in “La vie en rose”, Jamie Foxx per la sua trasformazione in Ray Charles, il Johnny Cash di “Walk the line” interpretato da Joaquin Phoenix, solo per citarne alcune. Il boom dopo Bohemian Rapsody In realtà c'è stato un titolo che ha fatto letteralmente esplodere il genere, ovvero “Bohemiam Rhapsody”, il film che raccontava una parte della storia dei Queen e di Freddy Mercury. Diretto nel 2018 da Bryan Singer ebbe un successo clamoroso e, in parte, inspiegabile, coronato con quattro premi Oscar, al punto da spostare l'asse dei trend verso i biopic dedicati a cantanti e musicisti. Da allora sono arrivati una lunghissima serie di produzioni e di pellicole: dall'ottimo “Rocketman” su Elton John al macchiettistico “Judy” su Judy Garland e poi “Elvis” di Baz Luhrmann, “I Wanna Dance with Somebody” sulla vita di Whitney Houston, “Maestro” di e con Bradley Cooper su Leonard Bernstein, la breve esistenza di Amy Winehouse in “Back to Black” e “Bob Marley – One Love”. E non abbiamo ancora visto “A Complete Unknown” con Timothée Chalamet giovane Bob Dylan, il film biografico su Michael Jackson diretto da Antoine Fuqua e interpretato dal nipote del defunto e “Deliver Me From Nowhere” che vedrà Jeremy Allen White nei panni del Bruce Springsteen nel periodo di “Nebraska”, cioè l'album scritto durante la sua depressione. Per non parlare dei quattro film diretti da Sam Mendes, uno per ogni componente dei Beatles. Insomma, c'è da aspettare una cascata di titoli che inevitabilmente faranno molto discutere fan e spettatori occasionali. Dobbiamo aggiungere però che la stragrande maggioranza dei titoli visti in questi anni, avevano tutti più o meno gli stessi difetti: erano film caratterizzati da una certa piattezza della sceneggiatura, ed erano tutti puntati sulla recitazione del protagonista che si sottoponeva ad un sorta di operazione di mimesi, in cui vincevano i toni melodrammatici e dove si calcava molto la mano sul lato umano delle star. Il risultato spesso era una sorta di film tv un po' noiosi e senza grandi scossoni: così, in alcuni casi, risultano assai più interessanti i docufilm sul personaggio stesso: ad esempio, quello su Quincy Jones , oppure l'ottimo documentario sui Bee Gees diretto da Frank Marshall. Per tutti questi motivi aspettiamo con impazienza un paio di titoli che, quantomeno sulla carta, hanno un'idea originale che si discosta dalla classica trama lineare e narrazione agiografica. Si tratta di “Piece by piece” e “Better man”. La vita di Pharrell raccontata con i Lego “Piece by piece” è il film biografico sulla vita del cantante e produttore Pharrell Williams. E grazie all’originalità ludica di Williams, il film adotta un approccio unico per raccontare la sua vita, ovvero attraverso l’animazione Lego. Pharrell Williams, proprio per discostarsi dai soliti biopic un po' piatti e edulcorati, ha scelto di raccontare la sua carriera con un linguaggio visivo ludico e fresco. Come Pharrell stesso ha spiegato, l’idea era quella di fare qualcosa che riflettesse la sua personalità e offrisse l’opportunità di essere creativo. Ma c'è di più: l'animazione Lego è particolarmente efficace nei momenti in cui Pharrell parla della sua sinestesia, una condizione neurologica che gli fa percepire sensi sovrapposti, come vedere colori mentre ascolta musica. Questo permette al film di andare oltre la semplice narrazione biografica, offrendo un’esperienza sensoriale che traduce in immagini l’immaginazione musicale di Pharrell. Anche i collaboratori di Pharrell come Snoop Dogg, Jay-Z e Gwen Stefani sono rappresentati da personaggi Lego animati come in The Lego Movie. Il film diretto dal documentarista Morgan Neville ha lasciato perplessi alcuni fan, ma la critica concorda che il risultato è molto più coinvolgente di quanto sulla carta ci si potesse aspettare. Il film uscirà in Italia il prossimo 5 dicembre. Robbie Williams interpretato da una scimmia “Better Man” è invece il film diretto da Michael Gracey sulla vita e la carriera di Robbie Williams. La particolarità qui è che il cantante è interpretato da uno scimpanzé creato grazie alla CGI . "So cosa state pensando. Cosa c'entra la scimmia? Io sono Robbie Williams. Sono una delle più grandi popstar del mondo. Ma mi sono sempre visto un po' meno evoluto", racconta Williams con grande autoironia nel trailer. Il film parla di Robbie Williams - anche co-produttore - a tutto tondo. Del suo esordio con i Take That, della carriera solista con oltre 80 milioni di dischi venduti nel mondo, ma anche delle sue fragilità, dei suoi alti e bassi. Lo scimpanzé che lo impersona è quindi il simbolo della sua complessità, delle sue contraddizioni, di quel talento e quel carisma che non sempre hanno saputo vincere sulle difficoltà. Si tratta di un'idea brillante che quantomeno si discosta dalle classiche biopic. Il film sarà sugli schermi a partire dal 1° gennaio 2025, ma il 6 dicembre ci sarà una premiere-evento con Robbie Williams insieme al regista Michael Gracey all'Auditorium Parco della Musica di Roma .